- Услуги
- Цена и срок
- О компании
- Контакты
- Способы оплаты
- Гарантии
- Отзывы
- Вакансии
- Блог
- Справочник
- Заказать консультацию
Психолог А.Н. Леонтьев дает такое определение понятию «личность»: «Личность – система связей деятельностей индивида, порожденных не биологическими, но теми общественными отношениями, в которые вступает индивид. Личность человека возникает в ходе развития его жизни».
Учеными подчеркивается, что личность – субстанция динамическая, меняющаяся, развивающаяся. Существует три фактора развития личности:
Имея в качестве главных своих источников наследственность и окружающую среду, она пребывает в постоянном движении, развитии, в ходе которого преображается, обретая новые качества и свойства и углубляя творческий потенциал.
Соприкасаясь с внешней средой, воздействуя на нее, личность одновременно воздействует и на себя – преображая мир, она сама преображается.
Основные направления развития личности:
Каждая личность индивидуальна. В художественно-творческих видах деятельности роль личности исключительно велика. Ибо в произведении искусства всегда растворена конкретная личность того, кто его создал, что и отличает художественный шедевр от абстрактной научной закономерности.
Не будь гения А.С. Пушкина, не существовало бы «Евгения Онегина», не родись в 1452 г в Венеции Л. Да Винчи, не было бы «Моны Лизы» и т.д. Вот что читаем в трудах философа М.С. Кагана: «Известный принцип «незаменимых людей нет» верен по отношению ко всем областям деятельности, кроме художественно-творческой. В самом деле, практика показывает, что рабочего, инженера, врача, организатора, спортсмена, ученого может с большим или меньшим успехом заменить другой, столь же квалифицированный представитель данной профессии.
Болезнь или смерть слесаря, начальника цеха, директора завода, хирурга не приостанавливает процесса производства или лечения больных. Даже в сфере науки – этой тончайшей и сложнейшей духовной деятельности человека, в которой особенно велика роль индивидуальной одаренности, – личность ученого является в конечном счете заменимой…Художник в своем творчестве поистине незаменим – никто другой не сделает за него того, что способен сделать лишь он сам.
Всякое подлинно художественное произведение столь же неповторимо и незаменимо, как личность его творца, как человеческая жизнь вообще». Акмеология (наука о ценности личности, о ее совершенствовании испособности оптимально осуществлять свою профессиональную деятельность, выполнять социальную роль, жить полноценной жизнью) ставит проблему культуры личности как результат ее развития и как результат способа ее жизнедеятельности.
При этом культура становится не просто способом деятельности, заимствованным опытом, а новым качеством, новообразованием личности. Философы рассматривает проблему взаимоотношения личности и культуры с точки зрения усвоения личностью культуры, с одной стороны, и творческое создание личностью таких образцов, которые затем становятся достоянием человеческой культуры, с другой.
Т.о., можно сказать, что культура – это всё, что создано человечеством в духовной и материальной сферах. Тем не менее, всякая культура, по утверждению философа Н.А. Бердяева, имеет духовную основу и является продуктом творческой работы духа.
Существует наука о культуре – культурология, которая рассматривает вопросы происхождения и функционирования культуры. Национальная культура – совокупность символов, верований, ценностей, норм поведения, которые характеризуют духовную жизнь человеческого сообщества в той или иной стране.
Мировая культура – синтез лучших достижений всех национальных культур различных народов, от древних цивилизаций до наших дней.
Так, с точки зрения среды, в которой формируется, распространяется и потребляется культура, культурологи выделяют три её вида:
Все эти виды активно взаимодействуют. Так, народные мотивы и гармонические обороты активно используются в элитарной классической музыке, особенно в ХIХ в. – 1 пол. ХХ вв. Массовая культура популяризирует произведения элитарной культуры: обработки классических музыкальных произведений для электроинструментов, их использование как позывных сотовых телефонов, репродукции произведений живописи на футболках, современные интерпретации произведений оперной классики.
Понятие «художественная культура» появилось в конце 60-х – начале 70-х годов ХХ столетия и стало связующим звеном между культурой в целом и искусством, как одного из мощнейших источников духовного развития личности. Художественная культура – самый яркий вид культуры, сохраняющий в образно-символической форме культурные ценности, созданные людьми разных исторических эпох.
Художественная культура включает художественные идеалы и ценности, имеющие эстетическую природу. В основе эстетической оценки лежит представление о прекрасном, имеющем социально-историческую ценность. Хотя есть такие художественные ценности, эстетическая ценность которых имеет непреходящий характер: шедевры мирового искусства Венера Милосская, Мона Лиза, музыка А. Моцарта и мн. др.
Художественная культура включает в себя разные подсистемы:
– искусство как особый род творческой деятельности и результаты этой деятельности в преобразовании мира по законам красоты (прикладное искусство или дизайн – более 100 видов: флористика, кулинарное искусство; чистое искусство – 7 видов: архитектура, ИЗО, музыка, литература, танец, театр, кинематограф).
Результат творческой деятельности в сфере чистого искусства – художественный образ, присущий всем видам и жанрам искусства, в нем отражается мироощущение и мировоззрение автора; образовательные учреждения, обучение в которых позволяет приобщиться к художественным традициям (издательские учреждения, организации, осуществляющие концертно-выставочную деятельность, училища, художественные вузы, консерватории, творческие союзы и др.).
В системе культуры мы выделяем искусство как один из мощнейших источников духовного развития личности. Оно отражает уровень развития культуры в целом на любом историческом этапе. Искусство связывает процессы творчества и восприятия, характеризуя как человека, так и создаваемую им вокруг себя предметную среду – материальную, духовную и художественную.
Искусству свойственен ряд социальных функций:
В педагогическом аспекте следует особо подчеркнуть:
Мировая художественная культура – не просто сумма национальных культур, это постоянное их взаимодействие. Каждый народ говорит с другим народом, с людьми, разделенными веками особым языком своей культуры. Этот универсальный язык культуры должен быть понятен всем.
К концу ХХ века созрели предпосылки для создания теории и истории мировой художественной культуры и способов ее освоения. В школы и ВУЗы России введен учебный предмет «Мировая художественная культура».
В конце 80-х годов при ЛГПИ им. Герцена открылась своего рода научноисследовательская лаборатория по изучению проблем преподавания «Мировой художественной культуры в Российских педвузах и школах. Решались вопросы о четком определении самого понятия «Мировая художественная культура»; о целях, задачах и содержании «Мировой художественной культуры» как учебной дисциплины; о подготовке учительских кадров для вузов и школ.
Конгломеративный подход (от лат. «конгломерат» – соединение разнородных частей, предметов или явлений) – предполагает понимание МХК как слагаемое событий, имен и фактов этнической искусствосферы всех времен. Компаративистский подход (от лат, «компаратиус» – сравнительноисторический метод в философии) – нацелен на выявление различных форм взаимодействий и взаимовлияний культур.
Всеобще-типологический подход рассматривает мировую художественную культуру как сложную, многообразную, целостную систему, развивающуюся на протяжении всей истории человечества. В связи с этим мировая художественная культура рассматривается как категория историческая.
Адекватное изучение мировой художественной культуры предполагает учёт всех названных концепций.